Tres y un sueño es una obra compuesta por tres historias cortas para niños. El libro presenta tres formas de vivir la niñez. Es una narrativa en 3ª persona que trae un narrador omnisciente.

El primer cuento " La Razón", narra la historia de un niño huérfano llamado Ivo. Era un chico valiente e inteligente pero no le gustaba bañarse y solamente tenía miedo del baúl negro que fue dejado por sus padres. No tenía familia, pero fue abrigado por el grajero Lucas. Ivo es un soñador. Los criados de D. Lucas decían que de nada se enteraba el niño, que no tenía atención con nada e iba como dormido por el mundo.
 
Ivo siempre huía para el bosque cuando creía no ser comprendido, sea por D. Lucas, Maria Magdalena, o cualquier persona. Los hijos de D. Lucas no éran amables con él, y lo trataban mal, con desprecio y indiferencia, principalmente Mariano que siempre hacía bromas con el.
 
En el baúl negro vivía un gnomo llamado Tono, que defendía su existencia y se quedaba muy triste porque las personas no creían mas en él. No comprendía porque sólo Ivo podía mirarlos. Después, eso es aclarado pues al nacer el niño fue agraciado por la gota de la luna. El fue vivir con los gnomos, pero volvió mucho tiempo después, y él estaba con la misma edad que tenía cuando fue vivir entre ellos. Eso muestra el misticismo, de manera mas fuerte, presente en este cuento.

El según cuento es " La Isla " que narra la historia de Perico, un niño de ocho años que vivía con sus padres, cuando estaban en casa, porque ellos viajaban mucho. Cuando sus padres estaban, el se quedaba con la ama de casa que le daba de comer y le tomaba la lección. Un día Perico decidió hacer novillos. Y se puso a visitar una calle llamada alfareros, donde hace muchos años vivían unos judíos, aunque allí ya no vivían ninguno de ellos, Perico sentía miedo.
En el barrio, Perico conoció una mujer y un hombre muy amistosos, que invitaron al niño para ir jugar en la feria. Allá, Perico se puso a jugar con arcos y flechas. Entre los premios estaba una isla, que llamó la atención del chico. Todavía, Perico sólo tenía el dinero para jugar una vez y para ganar la isla, era necesario jugar y ganar tres veces. Entonces él negoció sus perteneces, jugó y ganó su tan soñada isla.
 
Perico sumió para vivir en su isla que navegaba sin velas. Fue a invitar a sus padres, pero otra vez estaban a viajar. Aya también se puso a viajar con Perico. La isla era el lugar donde Perico huía de la realidad.

El último cuento es " La Oveja Negra", que narra la historia de una chica que le gustaba el bosque. La niña era para todos como un peso, una aberración. Ella era distinta de los demás hermanos, ellos eran buenos, obedientes, ella no, era así que creía su abuela y su madre.

Las personas rechazaban la chica, no oían sus preguntas. Ella creció sin identidad, incluso ni su nombre se habla en el cuento. Sus amigos y su familia eran Lucio, el perro y el muñeco Tombuctú. Lucio con cielos del muñeco, destrozó entre los dientes. La niña, desde entonces, buscaba a Tombuctú.

La chica no crecía como sus hermanos, entonces su madre le dio medicina y cerró la niña en un cuarto lejos de todo. Todos se divertían, pero ella no. Un día, sin embargo, entraron dos muchachos negros y le preguntaron sobre Tombuctú y ella partió de allí con ellos. La historia sigue con la niña conociendo algunas personas y buscando en ellas a Tombuctú, pero nadie era como él.

Al fin, la niña volvió a su antigua casa, pero nadie vivía allí. Ella no tenía donde vivir y cada uno de sus hermanos poseía un motivo para no tener que cuidar de ella. La chica se quedó sola con sus sueños y fantasías.

Una serie de factores extraliterarios contribuyó de forma decisiva e influyó en el desarrollo de esta literatura de posguerra.

La censura, que prohibió la publicación de algunas obras, y la autocensura condicionaron la creación de la narrativa de esta época. La primera afectó sobre todo a aquellos textos que atacaban abiertamente a la religiosidad, a la fe y a las buenas costumbres, abriendo, de esta forma, un nuevo camino a la novelística en la forma de buscar cómo burlarla. Se crea una literatura de alusión, de lectura entre líneas.

Otro factor fue el aislamiento político internacional. Tras la guerra, España será rechazada por Europa y se produce un aislamiento no sólo político, sino también cultural. Se cierran las fronteras a las obras políticamente sospechosas y se admiten otras de escasa calidad literaria.

El exilio de los escritores defensores de la República cuyas obras no se conocieron hasta nuestros días. Al prohibir la publicación de estos autores en España, se cortó la corriente literaria de la preguerra.

La ausencia de una crítica seria tras la guerra que silencia la obra de los exiliados y destaca tan sólo lo que considera oportuno. El contexto posguerra he traído muchos cambios para la sociedad española incluso el cambio en el núcleo familiar.

La guerra civil está presente en la vida cultural española hasta nuestros días. En los novelistas de los años 50 se va a reflejar constantemente el horror del acontecimiento bélico y sus secuelas. Marcó la contienda, de forma subconsciente, a aquellos escritores que la vivieron como niños, afectando al replanteamiento de la novela española y a su temática, y en la evolución, formación e ideología de sus autores.

Ana María Matute pertenece a esa generación que vivieron como niños la Guerra Civil Española, que eran un grupo de jóvenes que empezaban a escribir a partir de 1950, en el que su punto de unión era una común “actividad crítica más o menos despiadada hacia el mundo concreto que nos ha tocado vivir”.
La guerra civil y la posguerra, junto a los acontecimientos europeos del momento, sirvieron de revulsivo de su narrativa. Cargaron de intención social sus obras y determinaron su concepción del Arte y de la Novela.

La guerra civil es un hecho intelectual, una constante frente a la que hay que tomar posición. El realismo adquiere otros tintes, es la comprensión de la realidad social de aquellos años y una descripción de las relaciones que existieron entre los novelistas y la realidad objetiva, social y política. Es el reflejo del clima de opresión y de desolación en el que viven estos escritores. Como todas las obras literarias, “ Tres y un sueño ” fue escrita en un contexto social, y en este caso, fue un contexto de posguerra. El tema general de esta novela es la muerte. Escogí la muerte del núcleo familiar, pues este tipo de muerte está bien visible en toda la obra, más específicamente en todos los cuentos. Como he hablado ayer, la sociedad española tenía la familia como algo sagrado, pero después de la guerra la cosa se cambió mucho. No se este cambio fue bueno o malo, a mí me parece que este cambio no fue muy bueno, principalmente para los niños.

En el primer cuento, “ La razón ” Ivo, que es el personaje principal, era huérfano y vivía con la familia del granjero Lucas que o amparó. El chico ya no tenía ni padre ni madre y además de eso, la familia de Lucas, incluso sus criados, molestaban, por demasiado, el niño. Lucas era el único que intentaba ayudar y enseñar Ivo. Los otros solo decían que era tonto, y que no estaba en este mundo, y que hacía cosas distintas de todos niños de aquel sitio. Hablaban así solamente porque a veces huía para el bosque, y otras veces lo miraban hablando solito. Percibimos que Ivo vivía solo y talvez por eso estuviera siempre buscando algo y principalmente amigos. El no tenía sus padres para escucharlo y darle una orientación. Padre y madre son, por naturaleza, los primeros e irrenunciables educadores de sus hijos. Su misión no es fácil. Está llena de contrastes en apariencia irreconciliables: han de saber comprender, pero también exigir; respetar la libertad de los chicos, pero a la vez guiarles y corregirles; ayudarles en sus tareas, pero sin sustituirlos ni evitarles el esfuerzo formativo y la satisfacción que ellos llevan consigo. Es verdad que los niños tienen mucha imaginación, pero lo que Ivo buscaba tenía que ver con la falta de cariño y atención que no encontraba en la casa que vivía. Hay una parte en el cuento que habla que a Ivo le gustaba estar solito, eso no trae a una situación de aislamiento social. Ivo era un niño y no tenía conciencia de que muchos hechos de él, eran un reflejo de su núcleo familiar, que no tenía una estructura fuerte. Es interesante que el amigo de Ivo (Tono-gnomo) ha venido del baúl que su madre había dejado para él, incluso, al final Ivo se va a vivir con los gnomos, que prácticamente se cambian en una familia para él. Después el vuelve, pero ahora con otra visión del mundo. Está claro que el realismo mágico se hace presente en la historia pero está en un fuerte contexto social de estructura familiar.

En “ La Isla ” tenemos otra situación de estructura familiar desordenada. Esa, a mí me parece que es peor, porque la figura de los padres había, pero no se importaban con la educación de su hijo. Perico, el personaje principal, vivía con su aya, que era aquella que estaba siempre con él, ella era bien distinta de sus padres que jamás estaban en casa. Las veces que la madre y el padre de Perico son citados, siempre estaban de viaje, o sea la familia de Perico en verdad, era su aya. Aquí, vemos que hay otro modelo de familia. Esa situación nos trae para situaciones de una nueva sociedad, que presenta nuevos modelos de familia. La familia actual tiene un carácter más urbano. Se ha producido un incremento importante de familias monoparentales, como consecuencia de los divorcios o por libre elección de la madre. Muchas mujeres se han incorporado al mundo laboral, lo que supone que ambos progenitores están menos tiempo en el domicilio familiar. Aumenta el número de guarderías y de personas ajenas a la familia que cuidan de los hijos de edades tempranas. En definitiva, se manda antes a los hijos a las aulas, lo que implica que en el primer proceso de socialización de los niños ya no interviene preferentemente a la familia. Otras personas también hacen parte de este proceso de socialización. En el caso de Perico, su madre era su Aya. Su amor por ella era muy grande, incluso cuando vuelve de “su isla”, vuelve para llevarla. La situación de Perico es mucho común. Muchos padres tienen que dejar sus hijos con amas de casa, a veces por el trabajo que no los permite estar en casa, a veces porque quieren estar solos porque están enfadados, los cambios de la sociedad hicieron las transformaciones en el núcleo familiar. Mismo siendo “ la isla ” un medio de huir de la realidad, es visible el lío que tenía Perico en su cabeza, estaba siempre en busca de suprir sus carencias afetivas. El único referencial que tenía era su Aya.
En “ La Oveja Negra, una situación distinta aparece. Era una niña que ni nombre tenía, o por lo menos, no aparece en la narrativa. Vivía con su madre, sus hermanos y con su abuela. Aun que estuviera en familia, no sentía ningún de su madre para ella. Su madre y su abuela siempre decían que ella era mala, y aparentemente, sin ninguna razón.

Los niños son muy receptivos. Si se le repite con frecuencia que es un maleducado, un egoísta, que no sirve para nada, se creerá y será verdaderamente maleducado, egoísta, e incapaz de realizar tarea alguna…aunque no fuera sino para no defraudar a sus padres. Es mejor que tenga un poco de excesiva confianza en sí mismo, que demasiado poca. Y si lo vemos recaer en algún defecto, resultará más eficaz una palabra de ánimo que echárselo en cara y humillarlo. Mostrar al hijo que confiamos en sus posibilidades es para él un gran incentivo; en efecto, el pequeño —como, con matices, cualquier ser humano— se encuentra impulsado a llevar a la práctica la opinión positiva o negativa que de él se tiene y a no defraudar nuestras expectativas al respecto. La chica de la narrativa jamás tenía palabras de animo. Su único amigo era Tombuctú, y como no era amada por su familia va en busca de él. Hay una cosa interesante en este cuento, la figura paterna no aparece. La autora intentó retratar una situación de posguerra, donde muchas veces los padres se iban a luchar y no volvían más a sus casas. Eso no se queda claro en la historia, pero como es una novela social de posguerra, imaginamos que algo así podría ocurrir. Bueno, mismo con todo tono de realismo mágico, los tres cuentos evidencian el aspecto social de este libro, como ya hemos analizado arriba, y claro que estos aspectos se vuelven al núcleo familiar. Segundo Todorov ( 1975 ), el concepto de mágico el la relación que existe entre el real y el imaginario. Hay en toda la obra, una mescla de los dos. La imaginación y la fantasía están presentes en esta obra, porque es, incluso, una característica de la autora, pero estas situaciones son presentadas en el contexto de la sociedad, que es el mayor foco de la literatura.

Por esta razón, es necesario que se perciba la necesidad de mantener los núcleos familiares en una sociedad, pues los niños necesitan de orientación y cuidado, para en el futuro se transformaren en adultos maduros y concientes de su condición como individuo en una sociedad. Lo que vimos, o intentamos presentar en este trabajo, no es solamente los núcleos familiares desordenados que esta obra presenta, más como esa falta de estructura ha traído perjuicio a la vida de los niños, sean reales o no. El periodo posguerra ha traído nuevos modelos de estructura familiar, los cambios hasta hoy existen, y no hay ningún problema con eso. Muchos niños son cuidados por tías, abuelas, solamente por sus madres y a veces por amas de casa, y muchos viven bien, o sea, actualmente no es la estructura que importa tanto, más la manera como los adultos comprenden el universo infantil. Esa atención y cariño hará una grande diferencia para los chicos. Ellos serán adultos más maduros, seguros de si mismos y capaces de conocer el contexto de la sociedad donde viven.

TODOROV, Tzvetan. Introdução à Literatura Fantástica. 2 ed. São Paulo: Pespectiva, 1975.
MATUTE, Ana Maria. Tres y um sueño. 2 ed. Barcelona: Destino, 1968.
PRESTES, Maria Luci de Mesquita. A pesquisa e a construção do conhecimento científico: do planejamento aos textos, da escola à academia 2ª. ed. rev. atual.e ampl. São Paulo: Rêspel, 2003.
GIL, Pablo. La novela social española. Barcelona, 1973.